Entretien
L'équipe de The Art Newspaper donne la parole aux acteurs du monde de l'art
Agnès Thurnauer : « Le langage, c’est politique ! »
Rencontre avec l’artiste franco-suisse dans son atelier à Ivry-sur-Seine.
Cecilia Alemani : « créer une constellation de significations qui vont un peu au-delà de la grande histoire de l’art »
La commissaire de la 59e Biennale de Venise a choisi de l’intituler « Le Lait des rêves », d’après un livre pour enfants de Leonora Carrington. Elle nous en présente les grands axes.
Kader Attia orchestre à Berlin une biennale décoloniale
La Biennale de Berlin ouvre demain, samedi 11 juin, et se déploie sur cinq sites de la ville. Pour l’artiste qui se fait ici commissaire, se libérer de la pensée et de l’action léguées par plus de 500 ans d’idéologies coloniales exige une nouvelle rhétorique.
Éric Turquin : « Les amateurs ont besoin de faire confiance à des experts de renom »
Le redécouvreur de Cimabue, du maître de Vyšší Brod et de Jean-Honoré Fragonard, qui vient de vendre aux enchères Le Panier de fraises des bois de Jean Siméon Chardin – « jalon incontournable dans l’histoire des natures mortes de la peinture occidentale » désormais classé trésor national – chez Artcurial, à Paris, revient sur son parcours.
Jacques Villeglé: « le lacéré anonyme m’a libéré de tout »
À l’occasion de son exposition « Jeune, gay et impudique » à la galerie Georges-Philippe et Nathalie Vallois, à Paris, Jacques Villeglé revient sur soixante-dix ans d’une vie d’artiste.
Olivier Blanchi : « Réfléchir autrement à la question de la culture »
Olivier Bianchi, maire de la ville, porte la candidature de Clermont-Ferrand au titre de capitale européenne de la culture en 2028. Il expose son projet et ses enjeux.
Le Kimbell Art Museum attend « son » Chardin
Dans un entretien exclusif, Eric M. Lee, directeur du Kimbell Art Museum de Fort Worth, au Texas, acquéreur chez Artcurial du Panier de fraises des bois – classé depuis trésor national – affirme que ce tableau « serait un trésor mondial dans [son] musée ».
Danh Vo à Venise : « Le privilège d'installer les œuvres d'autres artistes, c'est qu'on apprend vraiment à les connaître »
L’artiste danois d’origine vietnamienne organise à Venise une exposition qui associe son travail à celui de deux créateurs largement reconnus de générations précédentes, Park Seo-Bo et Isamu Noguchi.
Francis Alÿs : « L’espace public joue un rôle essentiel pour les enfants »
L'artiste nous a présenté son projet « The Nature of The Game » pour le pavillon belge de la 59e Biennale de Venise. Une série de nouvelles vidéos filmées depuis 2017, accompagnées de petits tableaux peints entre 1994 et 2021. De Kaboul à Shanghai en passant par le Mexique, Francis Alÿs pose un regard poétique sur des sujets sociaux et politiques.
Alfred Pacquement : « J'ai titré ce parcours “Histoires naturelles” pour l'élargir sur l'imaginaire de l'art »
Tous les ans, Art Paris propose à un critique ou commissaire d’exposition de porter un regard sur la scène française à partir d’un choix d’artistes exposés par les galeries de la foire. Cette année, Alfred Pacquement, ancien directeur du musée national d’art moderne / Centre Pompidou, propose « Histoires naturelles. Un regard sur la scène française ». Il expose son projet.
Zineb Sedira : « Regarder vers le passé permet d'avancer »
L’artiste, qui représente la France à la 59e Exposition internationale d’art de la Biennale de Venise, propose une installation autour de son film « Les rêves n’ont pas de titre ». Entretien.
Robert Crumb : « La plupart des artistes intéressants sont des gens très déséquilibrés »
Légende vivante de la contre-culture américaine, Robert Crumb expose pour la première fois en famille – avec sa femme et sa fille –, à la galerie David Zwirner, à Paris. Retour sur un parcours hors normes.
Diane de Selliers : « Faire peu mais bien, et des livres qui restent »
Depuis 1992, l’éditrice parisienne publie un unique livre d’art par an, afin de donner à lire et à voir « les grands textes de la littérature, illustrés par les plus grands peintres ». Célébrant les 30 ans de sa maison d’édition, elle nous parle de ce choix atypique et exigeant.
André Magnin : « Je dois beaucoup à l’Afrique »
Fondateur de la galerie parisienne MAGNIN-A, spécialisée dans l’art moderne et contemporain africain, André Magnin sillonne le continent depuis plus de trois décennies. À l’heure où tous les regards sont tournés vers l’Afrique, retour sur le parcours d’un pionnier, découvreur de talents hors pair.
Entretien : Kehinde Wiley dévoile ses influences
L’artiste et cinéaste américain évoque la musique, les artistes et les expériences culturelles qui l’ont le plus marqué.
Haroon Mirza : « Politiquement, ceux qui ont l'énergie ont le pouvoir »
L’artiste et compositeur Haroon Mirza, à l’affiche à la Lisson Gallery à New York et, au printemps prochain, du festival Lille3000, évoque les fondements de son œuvre.
Otobong Nkanga : « Je travaille avec des émotions »
L’artiste belgo-nigériane a invité quatre artistes à montrer leurs œuvres aux côtés des siennes, à la galerie In Situ – fabienne leclerc, à Romainville. Elle nous a ccordé cet entretien alors qu’elle était en pleins préparatifs.
Bernard Marcadé : « La modernité de Picabia est de ne pas croire en l’original »
Commissaire d’expositions indépendant, critique et historien d’art, Bernard Marcadé publie une biographie consacrée à Francis Picabia, fruit de sept années de recherche.
Un monde de reflets : Jean-Michel Othoniel s'empare du Petit Palais
Cette rentrée, l’ensemble du Petit Palais, à Paris, a été confié à l’artiste français, qui y expose son « Théorème de Narcisse », une conversation intime avec le lieu.
Philippe Descola : « La figuration est un champ d'une extrême fertilité pour comprendre la diversité humaine »
L’anthropologue, professeur émérite au Collège de France, pose avec brio dans son ouvrage « Les Formes du visible » les bases théoriques d’une anthropologie de la figuration.
Maurizio Cattelan : « la vie est souvent tragique et comique à la fois »
L’artiste italien avait fait sensation en 2019 à Art Basel Miami Beach avec Comedian – une simple banane, fixée au mur du stand de la galerie Perrotin avec du ruban adhésif gris… vendue 120 000 dollars (106 000 euros).
Nicholas Nixon : « Ce que je fais, c'est que j'étire le temps »
Pour la première fois en France, une rétrospective est consacrée au photographe américain, sous la houlette de Christian Caujolle, directeur artistique de la galerie Le Château d’eau, à Toulouse.
Michael Armitage : « Une conversation à deux voix avec la surface picturale »
Présent dans l’exposition « Ubuntu », au Palais de Tokyo, Michael Armitage expose pour la première fois à Paris. Rencontre avec l’un des peintres les plus reconnus du moment.
La photographe qui expose la photographie
À la tête du Centre de la photographie Genève depuis vingt ans, Joerg Bader part à la retraite. Le 1er janvier 2022, Danaé Panchaud, 38 ans, lui succédera. Elle nous confie les grandes lignes de son projet.
Shoair Mavlian : « j'aime expérimenter de nouvelles façons de montrer la photographie »
Les vingt projets du secteur Curiosa, dédié aux artistes émergents, sont exposés dans l’extension du Grand Palais Éphémère. Shoair Mavlian, sa commissaire, nous parle de sa sélection.
Marina Lochak : « un directeur de musée doit être un artiste »
La directrice du musée Pouchkine, à Moscou, qui conserve une partie de la collection de Mikhaïl et Ivan Morozov actuellement exposée à la Fondation Louis-Vuitton, à Paris, revient sur son histoire et évoque sa vision, ses projets.
Barthélémy Toguo : « Les artistes africains ont beaucoup plus de choses à dire sur notre société »
À l’honneur au Centre d’art La Malmaison à Cannes, au musée du quai Branly – Jacques Chirac et récemment à la galerie Lelong & Co. à Paris, l’artiste camerounais évoque sa formation, ses influences, ses préoccupations sociétales et environnementales.
Dirk Snauwaert : « Bruxelles est tellement arriérée en termes de programmation ! »
Le fondateur et directeur du WIELS, connu pour ne pas pratiquer la langue de bois, revient sur son parcours et les jalons qui ont marqué la jeune histoire du centre d’art contemporain bruxellois d’envergure internationale.
La Fiac 2021 vue par les galeristes : Daniel Templon
« Le démarrage de la FIAC a été formidable. Nous avons vu des collectionneurs du monde entier : Canada, États-Unis, Mexique, Suisse, Turquie… »
La Fiac 2021 vue par les galeristes : Jean Fremon, galerie Lelong & Co.
« Nous sommes très heureux de la première journée à la FIAC qui fut l’occasion de ventes importantes sur l’ensemble des artistes que nous présentons et représentons »