Des recherches de Laia Abril germe une histoire de la misogynie, trilogie dont « On Mass Hysteria » est la genèse et le dernier volet.

À Londres, deux expositions, présentant l’une, les sculptures en mouvement de Lygia Clark, et l’autre, celles de Haegue Yang, ont mis l’accent sur des créations porteuses d’une expérience sensorielle et esthétique singulière.

Le MAC VAL se penche sur le fait divers et propose une hypothèse, plus artistique que mathématique, afin d’analyser le phénomène.

Un pan très particulier de l’art contemporain, celui des œuvres à protocole, est mis en avant pour la première fois en France par le Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg.

Avec plus d’une centaine d’œuvres, la Fondation Fernet-Branca retrace le parcours du peintre Jean Messagier et sa vision abstraite du monde. Par sa force gestuelle et colorée produisant des paysages picturaux d’une rare énergie, son travail occupe une place de choix dans l’histoire de l’abstraction lyrique.

La rétrospective de Suzanne Valadon (1865-1938), entamée en 2023 au Centre Pompidou-Metz, s’installe à Paris dans une version enrichie de nouveaux prêts, ainsi que d’archives et de dessins inédits.

L’édition hivernale du festival d’art contemporain orchestré par BOTOX(S) se tiendra du 24 au 26 janvier dans sept lieux à Cannes et ses alentours.

Les secrets de la sphère privée se révèlent dans une vaste exposition au musée des Arts décoratifs, à Paris, à travers une histoire de trois siècles d’objets, de créations et d’idées.

Depuis 2011, PST ART propose une manifestation artistique tentaculaire à l’échelle de la Californie du Sud. Sa troisième édition s’intéresse aux relations aussi fertiles que polymorphes entre art et science.

Trois institutions parisiennes confrontent les trajectoires et les œuvres de duos d’artistes (Rodin/Bourdelle, Modigliani/Zadkine et Giacometti/Morandi), jalons de la modernité.

Tour d’horizon d’une année qui a été marquée, pour les musées français, par une augmentation générale de la fréquentation.

Le musée national Jean-Jacques Henner, inauguré à Paris en 1924, près de vingt ans après sa mort, met pour la première fois en lumière les œuvres des élèves féminines de l’artiste alsacien.

Après Londres et Amsterdam, mais avant Vienne à la fin de l’année 2025, Zurich accueille la grande rétrospective des cinquante ans de pratique de la performeuse serbe au Kunsthaus.

Après des travaux de rénovation, le musée d’Art contemporain africain Al Maaden, situé à Marrakech, rouvre ses portes, en se recentrant sur une collection privée unique en son genre.

Avec cette exposition, les stylistes Domenico Dolce et Stefano Gabbana écrivent une « lettre d’amour ouverte » à leur pays, leur éternelle muse.

Le Museo d’arte della Svizzera italiana, à Lugano, propose trois expositions abordant des moments distincts de l’histoire de l’art, du dialogue entre Yves Klein et Arman autour du vide et du plein aux peintures suisses d’Ernst Ludwig Kirchner, en passant par les photographies de voyage de Luigi Ghirri.

À l’occasion de son exposition « La Elle » au Palais de Tokyo, à Paris, dont le commissariat est assuré par Hugo Vitrani, l’artiste retrace son parcours de la Turquie à la Suisse, de l’architecture à la peinture.

Malgré l’impact des Jeux olympiques de Paris 2024, une bonne partie des institutions s’en sortent plutôt bien. Retour en chiffres sur une année marquée par des fréquentations inégales, et par un essor des visites des moins de 45 ans.

Cimabue, Suzanne Valadon, Kerry James Marshall ou Caspar David Friedrich : notre sélection des expositions à voir à Paris, Londres et New York cette année.

L’exposition, qui conclue un travail de recherche mené par les deux institutions, montrera une sélection de dessins issus de la collection Franz Koenigs.

La plus grande collection d’antiques en mains privées est présentée au musée du Louvre jusqu’au 6 janvier 2025, avant de partir en itinérance aux États-Unis et au Canada.

Dans une expositions rassemblant installations, œuvres sonores et ready-made, le musée crée un espace pour nous permettre de respirer, une "air(e) de repos".

La photographe américaine, qui a consacré son œuvre à la « grande famille » de la haute bourgeoisie, bénéficie d’une rétrospective au Jeu de Paume, à Paris, sa première d’envergure en Europe.

Pour le troisième et dernier volet des expositions qu'il a dédié au trio de peintres suédois ABC, le musée expose les paysages et scènes animalières de Bruno Liljefors.

Avec cette exposition, le musée nous raconte les liens qui unirent Ossip Zadkine et Amedeo Modigliani dans le Paris d'avant-guerre.

Le Jeu de Paume retrace cinquante ans de l'œuvre prolifique et fascinante d'une photographe témoin de son temps.

L'exposition retrace l'histoire du trompe-l'oeil dans l'art, de 1520 à aujourd'hui.

Le musicien conçoit ses chansons en passant par le dessin de formes abstraites au feutre fin. Cet art graphique hypnotique est à contempler pour la première fois à la galerie Éric Dupont, à Paris.

Le Musée national Picasso-Paris met en lumière les premières œuvres de l’artiste américain. Un corpus jusque-là peu exposé, révélant les différentes influences qui ont nourri sa pratique.

En collaboration avec la BnF, l'opéra Garnier expose les bijoux qui, depuis le Second Empire, font l'illusion théâtrale.